All posts filed under: Vöru- & iðnhönnun

Nemendaserían 2017 — Blikur eftir Dagnýju Björg Stefánsdóttur

[Þessi grein er því miður aðeins birt á ensku.] Blikur by Dagný Björg Stefánsdóttir is an investigation into ways we can sensorily relate to the weather. Poetic and meditative, the project transmits quiet strength as it melds contemporary design with old traditions and methods as a way to reconnect us with our bodies and the environment. These four minimal artefacts are a direct comment upon our dependence on technology and its corresponding loss of traditional knowledge for reading nature. As beautifully observed by Thomas Pausz, the power and beauty of Blikur lies in its reactionary nature: “Change is happening and we are learning to listen again. Blikur participates in this new consciousness.” Hello Dagný! How would you describe your project? Blikur is a series of four objects made out of materials that change in dialogue with different atmospheric conditions to reveal patterns of the weather with movement rather than numbers. The objects are sensors measuring atmospheric pressure, temperature, humidity levels and wind direction. They encourage the viewer to learn how to read into nature—into its …

Nemendaserían 2017 / Rætt við Thomas Pausz prófessor við LHÍ

[Þessi grein er því miður aðeins birt á ensku.] Through the Looking Glass is a series of spotlights showcasing new design talent. The series offers an in-depth look into six exceptional graduation projects from the Iceland Academy of the Arts, along with an introductory interview with Thomas Pausz—a professor of product design at the Iceland Academy of the Arts and the curator of the 2017 BA degree show TEIKN / GESTURES. In the interview below, Thomas helps us gain a greater perspective on this year’s graduating students and insight into what young designers are making today. Through the series, we hope to gauge the upcoming creative pulse in Iceland and offer a window into how a new generation of creatives is responding to times of environmental anxiety, political instability and redefined values. — As the curator, how would you characterize this year’s graduating projects? I was very inspired by the humour with which the students are addressing difficult topics. We live in confusing times, with a disturbing political and ecological crisis, but this generation is …

Dæmisögur

vöruhönnun á 21. öld

„Í hönnunarfaginu er uppi stöðug krafa um nýjungar og hraða. Verkefnin eru þó ekki af þeim toga heldur eru þau dæmisögur um þróun sem hefur átt sér stað yfir langt tímabil. Að baki þeim liggur raunveruleg og djúpstæð þekking á viðfangsefninu.“ segir í texta á sýningunni Dæmisögur – vöruhönnun á 21. öld – sem opnar á Kjarvalsstöðum laugardaginn 4. Mars kl. 16:00. Þar verða sýnd nokkur verkefni á sviði vöruhönnunar sem endurspegla ólíkar áherslur vöruhönnunar og veita innsýn í helstu strauma og stefnur í faginu hér á landi undanfarin ár. Verkefnin endurspegla fjölbreytileika fagsins og sýna þau tækifæri sem samfélaginu standa til boða með því að nýta krafta skapandi hugsunar. Sýningarstjórn er í höndum Sigríðar Sigurjónsdóttur, sem var um árabil prófessor við vöruhönnunardeild Listaháskóla Íslands (2005-2012) og rak hönnunargalleríðið Spark Design Space sem lagðist í dvala síðastliðið vor. Sigríður hefur unnið sýninguna í samstarfi með Ólöfu Sigurðardóttur forstöðumanni Listasafns Reykjavíkur en hugmyndin fæddist eftir að Ólöf fylgdist með ólíkum áherslum í útskriftarverkefnum frá nemendum Listaháskóla Íslands, en skólinn hefur undanfarið haldið útskriftarsýningar í Listasafni Reykjavíkur. „Vöruhönnuðir …

DesignTalks follow-up

Studio Swine

  DesignMarch, Reykavik opened with DesignTalks, a full day of inspiring talks lead by internationally renowned designers and design thinkers at the architectural astounding Harpa. Part of the impressive line-up was Anglo-Japanese Studio Swine, co-founded by Architect Azusa Murakami and Artist Alexander Groves. They gave an exceptional talk sharing their unique approach to design and explained their nomadic way of working. Operating across a wide range of disciplines, Studio Swine’s work has gained an international audience within and beyond the design world. Their first proper encounter came as a heart-warming surprise to the audience, having been trapped in Milan after an RCA school trip, due to the volcanic eruption of Eyjafjallajökull back in 2010. They have not left each other’s side since. (HA caught up with them briefly before their talk.) Studio Swine was founded on the basis of cooperation of the architect and an artist and the result of this cooperation is quite extraordinary. How do you deal with the different perspectives of Art, design and architecture during your work?  Azusa: “Architecture – able …

Primitiva

Verndargripir Katrínar Ólínu

Hönnuðurinn Katrín Ólína hvarf af sjónarsviðinu — djúpt inn í ævintýralegan myndheim og innlendur sjálfsins. Eftir margra ára andlegt ferðalag sneri hún aftur og hafði í farteskinu verndargripi sem hlutgera erkitýpur mannsins. Texti: Elísabet V. Ingvarsdóttir, ljósmyndir: Arnar Fells og Sebastian Janson Hátt uppi í turni á stjörnuathugunarstöð í Helsinki (Helsinki Observatory), virðulegri 19. aldar byggingu, stendur dularfull kona í svörtum kufli. Hún tekur á móti gestum sem feta sig upp þröngan hringstiga inn í veröld fyrri tíma, þar sem gamall stjörnu-kíkir, ryðguð tannhjól og brakandi gólffjalir tengja okkur við fortíðina. Hér og þar má sjá sérsmíðaðar vitrínur sem hafa að geyma forvitnilega gripi og uppstillingin minnir einna helst á náttúrugripasafn. Þegar betur er að gáð má sjá að gripirnir eru hálsmen, hluti af nýjasta verki hönnuðarins Katrínar Ólínu Pétursdóttur, konunnar í kuflinum. Við erum stödd á sýningu á Hönnunarvikunni í Helsinki haustið 2015 þar sem hálsmenin eru kynnt en þau eru hluti safns verndargripa sem ber nafnið Primitiva-Talismans. Um er að ræða fjörutíu men úr bronsi sem Katrín vann í samstarfi við finnska skartgripaframleiðandann Kalevala Koru í Helsinki …

Víðáttur Hafsins

Íslenski Sjávarklasinn

Staðalímyndin um gamaldags og karllægan sjávarútveg heldur illa vatni í Sjávarklasanum á Granda. Þar vinna yfir 60 fyrirtæki að því að skapa nýjar víddir í haf-tengdri starfsemi á Íslandi; fyrirtæki sem hanna lausnir fyrir vistvænni sjávarútveg. Í íslenska sjávarklasanum eru tækninýjungar í stöðugri þróun og fiskafurðum meðal annars breytt í húðvörur og lyf. Hér er sjávarútvegur framtíðarinnar í mótun. Texti: Arnar Fells Gunnarsson, ljósmyndir: Ragna Margrét Nýja kynslóðin Höfuðstöðvar Sjávarklasans eru á viðeigandi stað á Grand-an-um við Reykjavíkurhöfn. Aftan við húsið liggja bátar við bryggju og hinum megin við götuna eru gamlir beitingaskúrar. Þegar inn er komið tekur við allt annar heimur. Eftir endi-langri byggingunni eru skrifstofur og fundarrými stúkuð af með gler-veggjum. Öll smáatriði eru listilega útfærð og um allt má sjá merkingar, húsgögn og íslenska hönnun. Hér er ljóst að hönnun er mikilvægur þáttur í allri starfseminni. Þór Sigfússon, framkvæmdastjóri og stofnandi Íslenska sjávarklasans, gengur með okkur um húsið og útskýrir hvernig starfsemin mun leiða íslenskan sjávarútveg inn í framtíðina: „Hér vinnur athafnafólk í haftengdri atvinnustarfsemi. Við lítum ekki á okkur sem rannsóknarmiðstöð; við …

Fljótandi fegurð

Ný flothetta unnin í samstarfi við Sigga Eggertsson

Flothettan frá Float hefur fest sig í sessi sem mikilvægur hluti af fjölbreyttri sundmenningu þjóðarinnar. Ný útgáfa af flothettunni, sem unnin er í samstarfi við Sigga Eggertsson hönnuð og listamann, verður kynnt til sögunnar í Spark Design Space næstkomandi föstudag kl. 17:00. HA fékk Unni Valdísi, vöruhönnuð og höfund flothettunnar, til að segja frá tilkomu samstarfsins, heilnæmum áhrifum flotsins og mögnuðum reynslusögum frá fljótandi fólki um allan heim. Samantekt: María Kristín Jónsdóttir / Myndir: Gunnar Svanberg, Eyþór Árnason og Alv Péerz Nýja flothettan er myndskreytt af Sigga Eggertssyni, einum þekktasta hönnuði landsins, hvernig kom samstarfið til? Kveikjan að nýrri útgáfu flothettunnar var ánægjulegt samstarf okkar Sigga á síðastliðnum HönnunarMars. Þá vorum við pöruð saman á frekar óvæntan og tilviljanakenndan hátt og úr var viðburðurinn Overlap sem við stóðum fyrir í Sundhöll Reykjavíkur. Þar fundum við samhljóm og tengingu í verkum okkar sem varð til þess að flothettuna prýða nú vatnskennd og flæðandi munstur Sigga.  Eigum við von á fleiri útgáfum af flothettunni á næstunni? Í framtíðinni sjáum við fyrir okkur að bæta við nýjum gerðum af hettum án þess …

Falinn skógur

Rekaviður í hönnun

Rekaviður er viðfangsefni sýningar sem nú stendur yfir í gömlu síldarverksmiðjunni í Djúpavík á Ströndum, einum kyngimagnaðasta stað Strandanna. Sýningin ber nafnið FALINN SKÓGUR – Rekviður í hönnun en þar er sjónum beint að tækifærum sem leynast í nýtingu rekaviðar. Texti: Arnar Fells / Ljósmyndir: Halla E. Hansen og sýningastjórar Allt frá landnámi hefur rekaviðurinn talist til hinna mestu hlunninda og var viðurinn m.a. nýttur í húsa- og bátasmíð. Strandir komu þar helst við sögu enda státa þær af stórbrotnum rekafjörum, líklega þeim gjöfulustu hér á landi. Bróðurpartur rekans kemur langa leið frá Síberíu en fyrr á öldum var það trú sumra manna að trén yxu á hafsbotni norður af landinu. Heimildir herma að Strandamenn hafi verið mikið hagleiksfólk og að stór hluti tekna þeirra hafi komið frá sölu á smíðagripum og búsáhöldum sem þeir seldu víða um land. Sýningunni í Djúpavík er ætlað að endurvekja þessar gömlu hefðir og stuðla að frekari vinnslu úr staðbundnum efnivið og skerpa á sérstöðu Standanna. Í gömlu síldarverksmiðjunni ber að líta verk 26 sýnenda og spanna þau vítt svið, …

Frystihúsið sem breyttist í hönnunarklasa

Íshús Hafnarfjarðar

„Við vildum kanna það hvort grundvöllur væri fyrir því að leigja út vinnurými og búa til samfélag skapandi einstaklinga, einskonar gróðrastöð fyrir frumkvöðla og nýsköpun í íslenskri hönnun,“ segir Anna María Karlsdóttir um þá nýju starfsemi sem er að finna í Íshúsi Hafnarfjarðar. Texti: Arnar Fells Gunnarsson og Arnar Ingi Viðarsson / Myndir: Arnar Fells Gunnarsson Á árum áður var starfrækt öflugt hraðfrystihús og fiskverkun í Íshúsi Hafnarfjarðar. Vinnandi fólk stóð ýmist í aðgerð, saltaði niður fisk, gerði að veiðafærum eða sinnti öðrum störfum fyrir útgerðina sem þar var. Áður en frystikistur urðu sjálfsagður hlutur á hverju heimili gátu Hafnfirðingar einnig leigt hólf í frystigeymslum Íshúsins. Í dag er öldin önnur og hefur stór hluti húsnæðisins fengið nýtt hlutverk. Breiður hópur hönnuða, iðnaðar- og listamanna hefur tekið við keflinu og komið sér fyrir í húsnæðinu. Töluverðar breytingar hafa verið gerðar á Íshúsinu sem nú hýsir vinnuaðstöðu um 30 hönnuða sem fást við ólík viðfangsefni, svo sem hnífasmíði, keramik hönnun, trésmíði og textíl hönnun. Síðastliðin 15 ár heftur lítil sem engin starfsemi verið í hinu geysistóra …

Verkefnið sem hlaut fyrstu Hönnunarverðlaun Íslands

Hvergilandið

Hönnunarverðlaun Íslands voru veitt í fyrsta sinn í nóvember á síðasta ári. Verkefnið Austurland: Designs from Nowhere hlaut verðlaunin, sem afhent voru við hátíðlega athöfn í Kristalssal Þjóðleikhússins. Hönnuði og arkitekta hefur lengi dreymt um slík verðlaun, enda hefur vantað vettvang til að verðlauna og beina sjónum að því besta sem gerist í hönnun og arkitektúr á Íslandi. Höfundar: Arnar Fells, Arnaldur Máni, María Kristín / Ljósmyndir: Brynjar S. Þrastarson og DFN Verðlaunin voru stofnuð af Hönnunarmiðstöð Íslands í samstarfi við Listaháskóla Íslands og Hönnunarsafn Íslands. Verðlaunaféð, sem veitt var af iðnaðar- og viðski taráðuneyti Íslands, var ein milljón króna. Mikilvægi hönnunarverðlauna er augljóst enda verður samfélagið sífellt meðvitaðra um mikilvægi góðrar hönnunar fyrir menningu, samfélag og efnahagslíf. Þó má velta upp þeirri spurningu hvort hönnunargeirinn hér á landi sé hreinlega nógu stór fyrir slík verðlaun. Málið var leyst með ákvörðun um að setja allar hönnunartengdar faggreinar í sama flokk og veita aðeins ein verðlaun. Haft var eftir dómnefndinni að við val á verðlaunahafa hefði verið leitað eftir framúrskarandi verki sem gæti staðið sem fulltrúi …